下面的一组男装设计以概念创意为主。
这组女装还是帕森斯特有的风格：大气简约，创意体现在细节。不过欧美学院训练出来的设计风格，大多只有欧美女性高大的身材和大气甚至有些偏向男性化的性格才能穿出品位。相对娇小玲珑的亚洲女性很难撑起这种高大美的衣架。
这是我个人非常喜欢的一组设计。印花很出彩。但是这组印花和第一组其中一个系列太相似了——远看都有些中国水墨山水画的感觉。据说是两人一起做的设计。
向模特致敬！这组设计展出时，因为鞋跟很厚而且支撑点不在脚的跟部而是中部，所以模特很难保持平衡，一个系列总共五六个模特，唯独这组连接两个模特摔倒，第三个则是摇摇晃晃地走上舞台。模特儿也是个不容易的职业！
第三小组全组照。
本次毕业秀的最后是颁奖仪式。两位中国设计师(女生貌似是大陆来的，男生貌似是华裔）分别摘获最佳作品展示奖（PORTFOLIO)和最佳配饰奖。说实话，中国人真得很聪明——这个从国外院校中国学生拿奖学金的比例就可以看得出来。从教学来说，帕森斯的老师也很喜欢中国学生，因为他们都很勤奋，悟性也好，属于一点拨就通的人。
Parsons时装学院本科毕业生作品静态展。不过看过硕士生毕业作品展再来看本科生作品就感觉得到差异了。抱歉此次没有拍摄设计师名字。这套侧身结构蛮有意思。
不算我的最爱但也还有些卖点。上周评审会一个评委说：对时装来说红色是风险最大的颜色，因为它要么卖得最好，要么卖得最差。事实确实如此。大面积使用红色时要小心！
个人觉得要么换成纯黑色无条纹面料加烫钻，或者就换成彩色条纹或者强调图案对比去掉烫钻会更有销售市场。不知道是版型还是人台问题，衣服缺少精神气。
毛毡上印花有些意思，但是还是感觉设计感弱了些。结构变化可以再丰富些嘛！面料效果还是不错的。
这条裙子还是不错滴。设计不算多么令人惊喜，但是肯定有销售市场。图片看不到细节。
激光剪几乎是不可或缺的技术了！橙色部分面料是编织袋。
静态展一角。
同时展出的还有时装营销毕业生作品。放映机展示学生采访，同时有数个iPad可以调阅作品详情，墙面上则张贴学生最终作品，主要是商品企划部分，包括故事展板（story board）、色板（ Color board）和商业计划（ merchandise planning）。形式和企业真实运作查不多。当然实际的商品系列要大多了。
一组骑装相关的设计，包括头盔、腰带、包和鞋子。这样的展示形式可以检测学生的展示技巧以及制定销售计划和混合搭配的能力。注意看桌上的陈列，静态展示也是考评的一个部分。这一组设计适合销售，在细节处体现创意，还蕴含了出色的工艺。顺便提一句，Parsons的毕业设计要求学生自行完成自己的作品。
我最喜欢的一组。用鱼皮制成，自然而明快的色彩，又十分环保。商业和主题色很好地结合在了一起。
也是非常喜欢的一组。设计师使用木质模具，压出空气，使包的表面呈现出浮雕的效果。图案也十分有趣：钥匙、眼镜、硬币……都是平时会放在包里的东西。这组设计在保持创意的同时又不失商业性，是很聪明的做法，功能性也不错。你会买一个吗？我想我会。
这一组的创意来自海洋，从颜色和材质就可以看出来。设计师把皮革浸到水里，然后用手捏出水状的纹理。海蓝色的实物比照片好看。淡橘色的装饰给整组设计带来一抹亮色。
Christine Tsui 冷芸时尚 